传媒艺考报考学校-传媒艺考报考院校

传媒艺考这行，真不是哪位想当都当的。
那会儿总认定传媒是“万金油”，学个东西都能考出去。
实际上骨子里就是个坑，全是机会，全是交易。你拿一张卷子上去，跟学校说你想先学编导再学制片，得看学校有没有那种“灵活派”的导师愿意陪你耗工夫。你要是把工夫表排得忒满，开学就急着要视频，那大约率会被拒掉；你得傻逼着边学边改，把《实习报》这种烂片子当成课业来刷。 关于院校选择，实际上根本没所谓的天选与必选。最扎心的现实是，95% 的人最终都死在那些号称“综合性”的学院里。
比如你报个传媒大学，结局人家专业设置全是理论，你报了影视学院，人家拍片全靠器材堆出来的成品。
这时候你就得拿着简历去找具体的制片人要么导演，问一句“这学校能出个实战派导演吗？”。
要是你直接问“你招编导吗？”，拿到的回复大约率是“不招，招的是场景设计师”。
这种学校，学进去就是去背个“影视概论”，毕业后还得回广告公司做美工。
故此我一启动就把那些全名带“学院”、“中心”的“综合性大学”都当弹子球扔了，要不就你想在毕业前就学会啥时候该哭啥时候该笑。 目前的行业里，纯理论型人才简直秒死。
那会儿只要会写策划书就能混圈，目前那个策划书要是没看过几十场路演、没拍过五千条素材，根本上就是给老板看《甄嬛传》的剧本。
故此，想要确实进去，第一件事就得搞懂自己到底想干啥。你是想做一个拍短视频的，那你去报个影视院校是没用的，你得去学“网感”，学如何在抖音上把自己包装成人设；你是想做传统广告的，那光会写文案也不中，你得去学了导演眼法，懂得如何把枯燥的产品卖点拍出视觉冲击力。 举个例子，去年有个文科生的同学，报了个艺术设计学院，结局四年下来没敢开过一场片，最终毕业时只能去影视公司做后期剪辑。出于那时候他才二十二岁，不知道剪辑和特效的区别，结局连个特效都不会，只能拿一套 Photoshop 图去面试。他后来自己反思才发现，传媒不是靠学位证通的，是靠一个“能对着镜头讲话”的劲儿。
这种“皮实”的劲儿，在学校里是教不出来的，是你自己得在实习里磕出来的。 数据上能看出来，目前传媒圈对“复合型人才”的需求特别大。
一般/平平院校出来的学生，技能点都聚拢在某个单一环节：要么是剪辑，要么是摄影，要么是后期。
你看看目前的好莱坞，他们的编剧是编剧，导导演是导演，摄影和后期也是独立的工种，但你要是只学了一个，毕业多年后，你要么成了只会写文档的行政，要么成了只会操作软件的技工。真正能在一线站得住脚的，往往是那种像老油子打滚一样，啥都会点，就连能把不同工种的人串联起来，形成一个整个故事链条的人。
这种“全才”在目前的媒体环境下越来越稀缺，出于信息流忒快，没人愿意把精力都花在解释一个概念上了。 故此说，传媒艺考不是去学一门技术，而是去学一种思维方式。你得学会如何透过现象看本质，如何在混乱中建立秩序，如何在压缩的视频里讲好一个故事。
这种本事，课本上一辈子没有。
那些说传媒好就业的就别信了，那是把“传媒”当成了“传媒人”，意味着你要有媒体人的命，不是只有传媒学的命。你要是能把自己逼进去，逼到自己连“为啥要做这个专业”这个难题都问不出来，那恭喜你，你已经不是可替代的劳动力了，你已经是这行里最纯粹的那个“人”了。 最终记住，传媒艺考这条路，压根儿就没有标准答案。有的学校招的是能听话的，有的学校招的是能抢人心的。你选学校，选老师，选未来，选那个能让你在镜头前不再紧张、不再思索“我是哪位”，只敢去想“我要传达啥”的灵魂。别去那些只会给你发毕业证、让你背朗诵词的“学院”，要去找那些能让你在跑片、拍摄影、改本子的时候，感觉自己像个真正的导演的人。
毕竟，传媒这行，活下来靠的不是文凭，是你能不能在无数个深夜里，把一个小故事，拍得让人想哭又想笑。